INSTAGRAM


Ce qui nous survivra =» lien vers vidéo performance Système racinaire (blé), grès recherches en cours 29 po x 9 po x 9 po Silo de maïs en grès Galerie de l'UQAM Aire agricole Ce qui nous survivra, ARTCH, 2021 Un autel pour y reposer ma peine Urne de mon père, porcelaine, 2022 Porcelaine, 2023 recherches en cours

DÉMARCHE ARTISTIQUE

Mon travail prend la forme d'installations qui rallient la sculpture, la photographie et la performance. Ayant un atelier situé sur une ferme laitière et d’agriculture intensive, mes œuvres sont en constante résonance avec ce milieu. Mes recherches sont ancrées dans le territoire agricole et la biodiversité, dans un désir de contrebalancer le contexte de production de masse, de monoculture et de surplus de matières résiduelles présent autour de moi.

Mes recherches ont comme point central la céramique. J’utilise principalement le façonnage et plus spécifiquement le colombin et le galetage. Je crée des formes entre la figuration et l’abstraction qui s'ancrent dans l'héritage artisanal de ce médium en évoquant parfois l’objet utilitaire. La céramique étant un matériau précaire, je pousse cette matière en laissant apparaître les failles dans un processus de lâcher prise. Mes œuvres sont ensuite présentées sous la forme d'installations où des déchets, divers rebuts de la ferme, des archives et des éléments végétaux agissent en orbite.

L’argile a pour moi une forte symbolique au sol cultivé. Parfois mouillées, parfois sèches et fragiles, ce sont deux matières dont nous devons prendre soin. Par exemple, j'étudie différents systèmes racinaires en utilisant la céramique en m’inspirant de la biologiste Lore Kutschera, qui a répertorié plus de mille systèmes racinaires.


Mes œuvres s’inspirent des plants de blé, de maïs, de luzerne et de soja qui ont une grande place dans les paysages montérégiens et sont semées dans les champs où se trouve mon atelier. Je souhaite par le façonnage découvrir ce territoire qui est constamment altéré et transformé pour répondre à la demande de production. Mes gestes en lenteur et le façonnage d’objet unique sont pour moi une réponse à la rapidité qui m'entoure, au sol pollué et au travailleur.e.s qui doivent se concilier aux dérèglements climatiques qui s'accentuent.

Le deuil prend une place importante dans ma pratique, dû au décès subit de mon père en août 2022. Je façonne l’urne de mon père et «Un autel pour y reposer ma peine» dans l’espoir de réparer cette relation difficile. Je répète trois fois la forme de l’urne de mon père dans un élan profond de continuer le geste du façonnage et de guérison entre lui et moi et ainsi espérer guérir colombin par colombin.

Depuis, le lien entre le deuil et les changements climatiques est encore plus important. La réparation et les soins sont centraux à ma pratique, elle passe par le long processus de mes deuils personnels et par la place du deuil face à la dégradation du territoire.

BIOGRAPHIE



Expositions et distinction

Diplômée du baccalauréat en arts visuels et médiatiques à l’UQAM en 2020, É́velyne Comtois est une artiste visuelle multidisciplinaire qui vit et travaille en Montérégie, où elle a établi son atelier de céramique à même une ferme laitière. Ses œuvres ont été présentées à plusieurs reprises au Québec (Galerie POPOP, salle d’exposition de la Place des Arts de Montréal, Galerie Gham & Dafe) et font partie de plusieurs collections privées. En 2021, elle présente une œuvre à la Galerie de l’UQAM et participe à la quatrième édition de Artch. Évelyne fait également partie du collectif Hibernal, auquel l'exposition Porter la neige avec soi a été présentée dans l’édifice Belgo à Montréal.

Elle reçoit tout récemment une bourse du CALQ décernée par Culture Montérégie pour concrétiser son projet De la terre à l’argile. Ce projet comporte une phase de recherche et une exposition publique en octobre 2024 qui sera présentée de manière in situ à l'environnement de son atelier.  


Implications culturelles dans son milieu

En 2020, Évelyne a participé à la création du collectif Les Encans de la quarantaine. Elle s’est par la suite impliquée comme coordonnatrice et membre des jurys de sélection. Né de la pandémie, Les Encans soutenait les artistes en arts visuels non représentés par la vente d'œuvres à un large public via les réseaux sociaux.

Depuis 2022, Évelyne partage sa passion pour les arts visuels en tant qu'enseignante au cégep de Saint-Jean-sur-Richelieu, tout en poursuivant sa recherche artistique à son atelier de céramique établi sur une ferme agricole.

Tout récemment, Évelyne a été invitée par le centre d’artiste Plein Sud à Longueuil pour donner un atelier de céramique centré sur sa pratique artistique.



COURRIEL       INSTAGRAM